"Perdidos" [6x11] Happily ever after.

Ha llegado el momento que con tanta necesidad estábamos solicitando, por fin los guionistas se han decidido a dar un paso adelante en el asunto de los flash sideway (11 episodios han tenido que pasar). La experiencia a lo largo de la serie nos dice que episodio dedicado a Desmond es igual a episodiazo épico, y este "Happily ever after" ("Finalmente felices") ha seguido esa tónica. Enorme Des, enorme.

Curiosamente el mejor episodio de la temporada hasta la fecha era uno en que los flash sideway no habían hecho acto de presencia, y en este episodio —que también se podría considerar de lo mejorcito de la temporada— el flash sideway ha sido precisamente el hilo conductor. Comenzamos a descubrir cosas acerca de los flash sideway, y a grandes trazos podríamos describirlos como los sucesos que transcurren de alguna forma en caso de que la explosión de la bomba nuclear (Jughead) hubiese tenido éxito y hubiese evitado que el Oceanic 815 se estrellase en La Isla el 22 de Septiembre de 2004. ¿Pero dónde/cuando/cómo suceden? Pues ahí están las grandes dudas acerca de este recurso; podría ser que todo fuese cosa del subconsciente de cada personaje y un ente "dormido" estuviese actuando de forma que no conociese todo lo vivido durante los tres años desde 2004 a 2007, o que transcurriese en un universo paralelo como hemos hablado otras veces, pero la cuestión es que existe una relación entre la realidad original y los flash sideway, y es a través de Desmond que vemos cómo funciona. Vamos a ello.

Widmore deja claro a Desmond que quiere usarlo debido a sus "propiedades", es decir, tras haber sobrevivido a la implosión electromagnética de la escotilla Desmond demuestra que el electromagnetismo le afecta de una forma distinta al resto de personajes, probablemente sea la única persona en el mundo capaz de viajar al pasado o a otras realidades (como en aquel "Flashes before your eyes" o en "The constant") cuando se somete a un campo de estas características sin morir. Desmond (cuyo ojo abriéndose es la primera imagen del episodio) cree que está en el hospital tras recibir un balazo de Ben y su sorpresa es mayúscula cuando se entera que ha vuelto a La Isla, aquella en la que estuvo varios años perdiendo años de su vida para nada. Pero como dice Widmore, «La Isla no ha acabado con él aún».

Adelantando el plan de Widmore utilizan una curiosa máquina que crea un potente campo electromagnético en la estación de La Hidra, un campo al que intentan someter a un conejo (como en los vídeos de Dharma) pero finalmente es un pobre operario de Widmore el que acaba frito (literalmente) al activarse por error el campo. Visto los efectos mortales que tiene el campo creado al común de los humanos Desmond es forzado a introducirse en la máquina, y Widmore le avisa que tendrá que hacer un sacrificio. Widmore recuerda entonces los sacrificios que tuvo que hacer, pues mandó a su hijo Faraday a la muerte, se separó de su hija Penny y siquiera conoce a su nieto Charlie, todo para un bien mayor que salvaguarde a su hija y seres queridos. Pensado con un poco de frialdad, ¿para salvar a tu hija dejas morir a tu hijo? ¿¡Qué sacrificio tendrá que hacer Desmond!? Los dos gigantescos anillos bobinados se activan creando un flujo magnético de gran intensidad que casi parece desintegrar a Desmond, el cual por lo visto viaja de forma mental (de nuevo como ya hemos visto otras veces en "Flashes before your eyes" y "The constant") a su flash sideway.

Como he dicho el hilo conductor de este "Happily ever after" ha sido el flash sideway, que por una vez ha sido interesante por las cosas que se han comenzado a desvelar acerca de la naturaleza de los propios flash sideway. Se han dado respuestas a este fenómeno, pero en la serie siguen urgiendo las respuestas a otros misterios emblemáticos y no solo a los propios que han creado en esta temporada (fundamentalmente el origen o motivo de los flash sideway). Vemos como Desmond está en LAX y se cruza con Hurley y Claire (a quien él dice que tiene el presentimiento de que tendrá un varón; se podría llamar un déjà vu por los recuerdos subconscientes de haber conocido a Aaron en la realidad original), para luego ser recogido con todos los lujos por George Minkowski, hombre de Widmore que en la realidad original era el oficial de comunicaciones del Kahana, el carguero que envió Widmore a La Isla para matar a todo el mundo. Recordemos que Minkowski murió por la "enfermedad" de los desajustes temporales al no tener una constante. Desmond está en Los Ángeles por negocios ya que es la mano derecha de su jefe, Charles Widmore, con el cual parece llevarse tan bien que incluso lo tiene por su hombre de confianza y le ofrece de beber una copa de MacCutcheon, el carísimo whiskey escocés que se negó a servir a Desmond en el pasado en la realidad original por no creerle merecedor de tan refinado licor. Como más tarde le dice Eloise Hawking, en este flash sideway Desmond logra lo que más quiere, la aprobación de Charles Widmore (aunque si en la realidad original lo quería era solo para merecer a Penny a sus ojos). Por cierto, en el despacho de Widmore podemos ver un cuadro de una balanza con una piedra negra y una blanca y una maqueta del velero con el que Desmond intenta dar la vuelta al mundo, regalado por Libby.

Por lo visto el hijo de Widmore (que más tarde vemos que es Daniel Faraday) quiere que Charlie Pace de Drive Shaft toque para él en una fiesta, y la misión de Desmond es llevar Charlie a Widmore. Todo es una simple excusa para relacionar los personajes pero se nos da una información de lo más válida: por lo visto Charlie tuvo, cuando estuvo a punto de morir asfixiado en el lavabo del avión, una visión de Claire en la que se ve profundamente enamorado, y que para él significa la verdadera felicidad. Este Charlie es más infeliz que el Charlie de la realidad original, está claro, e intenta inculcarle este sentimiento a Desmond (que en esta realidad no tiene familia) provocando un accidente que hunde su coche en el mar. Es entonces cuando el episodio se revoluciona y vemos una escena que irremediablemente nos remonta al final de la tercera temporada donde Charlie muere ahogado en la estación de El Espejo.

Desmond (que no olvida su famosa coletilla "brother", lo que significa que también habría sido monje) cree que siempre hay elección y decide salvar a Charlie tras vivir un extraño episodio de déjà vu, o para ser más exactos relaciona la imagen de Charlie ahogándose en el mar con la que vivió el Desmond original en el Espejo. Es decir, en una situación extrema el cerebro de Desmond (y el de Charlie, y por extensión de todos los viajeros del Oceanic 815) le da flashes de lo vivido en la realidad original. Más tarde Desmond es sometido a un TAC cerebral en el hospital y bajo la influencia del campo magnético de la maquinaria vuelve a tener flashes en los que se da cuenta de que estuvo/estará/está enamorado de Penny profundamente, precisamente de lo que le hablaba Charlie. ¿De qué forma están relacionados los universos de los flash sideway con la realidad original entonces? ¿Qué tipo conexión hay? ¿Cómo afecta el campo electromagnético sometido a Desmond? Ahí va mi alocada teoría: ¿y si los flash sideway son producto de la mente de los losties? ¿Y si éstos se desarrollan en una mente común, ya que todos interactúan de la misma forma? Podría ser como un gran sueño que todos comparten, algo así como la mente común que comparten los niños de la novela de Arthur C. Clarke "El Fin de la Infancia" pero de forma subconsciente. Jack es quien nos da más pistas de lo que ha ido pasando: tiene una cicatriz de apendicitis que no recuerda haberse operado... rápidamente su madre hace que no se preocupe por ese asunto; ¿todo forma parte de la mente de Jack? Es decir, ¿si los flash sideway tienen lugar en la mente o en el subconsciente es esa una forma de arreglar ese pequeño defecto de recuerdos para que todo encaje? Me explico: Jack se ve una cicatriz que no debería estar, su mente no lo entiende, pero hace un "arreglo" haciendo que su madre le diga que se operó de pequeño para que no tenga que preocuparse... ¿Es todo una jugarreta que tiene lugar en algún lugar o universo auxiliar para mostrar qué pasaría si la escotilla no provocase el incidente? Recordemos que Juliet, cuando está al borde de su muerte, se ve con Sawyer tomándose un café, viviendo feliz. ¿Es posible que viese su flash sideway, su vida alternativa?

Más tarde vemos como las cosas se complican y dan más explicaciones, pero antes de ello se produce un encuentro épico, en el que Eloise Hawking/Widmore (aquí Charles y Eloise está casados) comienza con una irónica frase: «Era cuestión de TIEMPO conocernos», tras mostrar su sorpresa a ver a Desmond por "primera" vez. Eloise repite además una frase que fue su tónica en la realidad original, «Lo que pasó, pasó», y en el resto de conversación deja ver que sabe más de lo que dice, como ya pasara anteriormente cuando siguiera los designios del cuaderno de su hijo Daniel Faraday para llevarle a una muerte segura. Cuando Desmond se topa casualmente con el nombre de Penny en una lista Eloise decide pararle los pies a Desmond y evitar que conozca a su hijastra (porque se supone que no es la madre de Penny); ¿acaso en esta realidad intenta evitar la muerte de su hijo Faraday evitando otros hechos? Parece ser que Eloise se ha dado cuenta que Charlie ha afectado a la visión de Desmond y cree que debe dejar de buscar a Penny, probablemente la relación entre Penny y Desmond signifique que todos los hechos se vuelvan a desencadenar (recordemos que Desmond acaba en La Isla al querer demostrar a Widmore que merece estar con su hija, y luego es él quien al olvidar teclear los números provoca el accidente del Oceanic 815), y Eloise no está dispuesta a ello. O quizá simplemente no quiere que Desmond encuentre a su constante y se torne consciente de lo que realmente está pasando con los flash sideway. Entonces, ¿sabe Eloise lo del universo paralelo/original? Eloise intenta persuadir que siga con su vida perfecta, pero es tarde ya que Desmond se ha dado cuenta (gracias a Charlie y a Faraday) que para ser feliz necesita a Penny.

Entonces se da el encuentro entre Daniel Faraday/Widmore (corbata incluida) y Desmond, que le hace ver que él ha sufrido en sus carnes lo mismo que Charlie y el propio Desmond. Faraday (que no es músico sino físico, quizá porque su madre ha querido evitar que acabe en La Isla) le comenta que vio a Charlotte y en el instante supo que estaba enamorado de ella (una explicación al amor a primera vista), y que tras ese episodio escribió unas notas que tan solo un físico experimentado habría podido garabatear. Queda claro que es fruto de remanencias de la realidad original. Es entonces cuando Faraday se da cuenta que quizá están viviendo una vida que no les pertenece. Piensa que en el pasado o en otra vida, para ser más exactos, liberó una gran cantidad de energía que provocó la escisión de sus vidas. Unas conclusiones un tanto precipitadas para un músico... El concepto es el de "¿Qué pasaría si esta vida no se supone que debería ser nuestra vida?". Y es justo lo que los flash sideway parecen ser. Si los flash sideway son eso (creo que queda bastante por explicar porque todo es muy vago aún), ¿DÓNDE/CUANDO/CÓMO transcurren? Sea como fuere, ¿hacían falta DIEZ episodios para mostrarnos qué son los flash sideway?

Finalmente Desmond da con Penny (en el estadio donde Jack y Desmond se conocieron), y tras presentarse y cortejarse se dan la mano, y es ahí cuando se desmaya y su consciencia vuelve a La Isla, justo donde empezó a transportarse mentalmente, en el interior de la máquina electromagnética en La Hidra. Es al final y solo al final cuando vemos por fin una relación directa entre la realidad original y los flash sideway, y es cuando Desmond toma consciencia de que lo vivido... En ese instante Desmond se da cuenta que lo que ha vivido es una realidad paralela y ¿ficticia? y quizá entiende que su misión en La Isla parece ser enseñar a todos los miembros del Oceanic 815 lo mismo que Charlie le ha enseñado a él, es decir, mostrarles que deben encontrar sus constantes para que sean conscientes que están viviendo una vida alternativa. ¿Quizá para que puedan escoger una u otra? Probablemente, como vemos más tarde, quiera convencer a todos para que busquen su constante (él encontró a la suya, Penny, y ello provocó que fuera consciente de la división entre la realidad original y los flash sideway) y así decidan seguir existiendo paralelamente o decantarse por una vida en concreto. En el flash sideway Desmond se dispone a enseñar a los tripulantes del Oceanic lo mismo que él ha visto, mientras que en La Isla en la realidad original es condescendiente con Widmore y con Sayid para llevarle donde quieran, pues probablemente quiera hacer ver la luz a todos. ¿Deberán buscar todos su constante? ¿Saben todos quién o qué es su constante? ¿Es el Desmond de La Isla consciente de su existencia ambigua? Creo que Desmond era importante porque tras la explosión de la escotilla se inmunizó a los efectos negativos de los campos magnéticos (si es que no era inmune antes) por lo que es capaz de ser consciente de su existencia ambigua y actuar en consecuencia en ambas realidades. ¿Sólo él es capaz de tener esa existencia/consciencia?

La serie ha dado un paso adelante, hemos visto que los flash sideway van cobrando significado aunque aún nos falta más claridad. Queremos respuestas cristalinas respecto a este concepto para centrarnos en respuestas que durante 5 años hemos pedido. Queremos respuestas a preguntas clásicas de la serie, no (solamente) a las creadas en esta misma temporada. "Everybody loves Hugo" deja claro en quién se centrará, y espero que veamos una evolución creciente en este concepto de los flash sideway para poder centrarnos en los asuntos de La Isla. Mientras tanto una cosa queda clara: Desmond es el puto amo.

"[•REC]", ¡grábalo todo, por tu puta madre!

Cómo encontrar el horror en un portal de la Rambla de Barcelona...

En el año 2007 en España no tuvimos excusa para seguir insistiendo con el tópico de que el cine patrio sigue basándose en la misma fórmula de siempre, que si dramas sociales, que si Guerra Civil... España se atrevió con el género del terror mostrando gran desparpajo y con gran éxito por partida doble: "El Orfanato" y "[•REC]" supusieron no solo un símbolo de la valentía y buen hacer de nuestro cine sino un éxito a nivel global que le dio buena fama y prestigio. No es que en 2007 nos diéramos cuenta que en España sabemos hacer cine de terror, pero sí que dio la casualidad que dos productos como los citados lograron una gran repercusión nacional e internacional que nos pusieron en el mapa y por una vez parecíamos orgullosos de nuestro propio producto. "[•REC]" partía de un concepto cuyo secreto e interés residía en dos únicos elementos: su extrema sencillez y eficiencia. Además el escenario no podía ser más curioso, todo transcurría en un portal común de la Rambla de Barcelona, con gente corriente como personajes y un trasfondo terrorífico como es el ataque de unos zombies/infectados/poseídos en un terreno conocido e inofensivo a priori. El tráiler nos dejó a todos con ganas de más, y la sorpresa fue mayúscula cuando nos dimos cuenta que la película era un producto patrio al 100%.

En Noviembre de 2007, poco tiempo después del 'boom' de "El Orfanato", llegaba otra propuesta terrorífica a las salas, y está claro que a la gente le gusta pasarlo mal porque la taquilla de ambas películas fue extraordinaria (sobre todo la de la película de J.A. Bayona, que logró unas cifras pocas veces logradas en España, casi $38M). En el caso de "[•REC]" las cifras fueron muy buenas, más de $12M, teniendo en cuenta el corte del film y el presupuesto de €1'5M (que equivaldrían a unos $2'3M), además de la buena crítica que recibió y el beneplácito de un festival especializado como es el de Sitges donde logró nada más y nada menos que cuatro premios incluyendo Mejor Dirección, Mejor Actriz para Manuela Velasco, el Premio del Público y el Premio de la Crítica. Para redondear la jugada se acabó llevando dos Goya, uno al Mejor Montaje y otro a la Mejor Actriz Revelación (de nuevo para Velasco), algo que, repito, teniendo en cuenta el corte del film es un mérito bastante considerable (que se lleve premios en Sitges puede ser más corriente, pero en los Goya es toda una proeza).

El secreto de la película reside en su sencillez, como he dicho. El concepto no es original ni está llevado a cabo con frescura, pero en el panorama cinematográfico español una porción de valentía se saborea mucho más que en el extranjero por lo que "[•REC]" fue recibida con los brazos abiertos. La película se basaba en un concepto trillado y utilizado otras veces en películas como "El Proyecto de la Bruja de Blair", "Holocausto Caníbal" y más recientemente "Monstruoso" y "El Diario de los Muertos", es decir, el uso del falso documental, una forma de emular una realidad imposible con la intención de que parezca real y creíble, partiendo de que el espectador debe creer que lo que está viendo ha sucedido realmente. La cosa empieza bien, la justificación es razonable (rodar un reportaje en el parque de bomberos para un canal local, algo bastante usual) y enseguida se nos mete en el ajo; la película es corta y no se anda con rodeos, de los 75 minutos que dura la gran parte de ellos se centran en explorar la sensación de confusión que sentiría un espectador como si se tratara de un personaje más, y de hecho el mismo cámara («¡Pablo, grábalo todo, por tu puta madre!») se convierte en nuestra propia visión, nuestro propio personaje. La idea no es original, como he comentado hay más películas que se fundamentan en proyectar un suceso como si se tratara de un documento verídico recuperado de la zona en la que ha sucedido una tragedia, pero no cuenta con incongruencias capitales como el despropósito de "Monstruoso" donde son capaces de seguir rodando hasta como se comen sus entrañas, como quien dice. En "[•REC]" se ha prestado especial atención a la forma de justificar el uso de la cámara a cualquier precio, ya sea por seguir con el reportaje, preparar un documento con intención de denuncia o más práctico como es usar la cámara con finalidades propias de la supervivencia, para ser capaces de ver en la oscuridad, por ejemplo. En ese aspecto se ha logrado una credibilidad inédita y muy bien elaborada, un detalle que puede parecer nimio pero que es capital.

El modo de rodar la película requiere no solo un buen planteamiento y justificación de los hechos sino contar con unas situaciones y personajes que respondan a los cánones de la propia realidad. Es por eso que para mí el auténtico mérito de "[•REC]" no es otro que mostrarnos unos personajes y un contexto tan puramente cañí y AUTÉNTICO que se hace imprescindible su visionado, una forma de identificar claramente lo que es nuestro cine respecto al extranjero. De hecho estoy seguro de que si la película hubiese estado rodada en EEUU no habría tenido la mitad de impacto en nuestras tierras... Y ahora que lo digo debe destacarse que los ojeadores de Hollywood posaron rápidamente sus miradas en esta cinta para realizar su propio remake "Quarantine", una película que por supuesto no he visto (ni ganas, no me apetece ver lo mismo con otro nombre) pero que parece ser una copia bastante exacta solo que con actores norteamericanos. La verdad es que el encanto de esta película es ser genuinamente española; el hecho de sacar una pistola y disparar supone algo realmente impactante para un policía español, mientras que en EEUU seguro que no tienen ninguna dificultad... de por sí el cine norteamericano que estamos acostumbrados a ver tiene un halo de heroísmo contra el que ya estamos vacunados, es por eso de que el hecho de ver a un policía o bombero español en una situación de peligro tan extremo se nos hace tan interesante, porque a la hora de la verdad se convierten en otras víctimas más, tan poco acostumbrados que estamos a verles en una situación para la que realmente no pueden estar preparados.

Los personajes conforman un fiel reflejo de una serie de tópicos y de la sociedad que no hacen más que convencernos que la película es un producto honesto y hecho con cabeza, con intención de resultar todo lo verídico posible. La pareja de abuelos me parece sencillamente brutal, auténtica al 100%, la familia de chinos y sus problemas con los vecinos otro tanto, el homosexual maduro que vive solo lo hemos visto cantidad de veces en "Callejeros" y sucedáneos (programas que la misma "[•REC]" pretende emular), al igual que todos hemos tenido una vecina loca o pesada. Todos los personajes, incluidos los policías y los bomberos, son un fiel reflejo de la más sincera realidad, lo que hace de la película una maravilla absoluta en términos de recreación.

Tampoco digo que "[•REC]" sea la octava maravilla del cine de terror patrio, tiene sus fallos y no aporta nada realmente nuevo, pero hay que reconocer que con unos elementos simples y honestos funciona a la perfección. Su falta de artificios (evidentemente carece de banda sonora y el montaje de la película se nos hace tan natural que ni nos percatamos del complejo trabajo que hay tras él) no se echa de menos y de hecho se requiere para que funcione como está pensado que lo haga. El trabajo de maquillaje es superlativo, tanto los zombies como los heridos están realizados con un gran talento, por no mencionar la sorpresa que aparece al final de la película, el culmen del buen maquillaje. También la atmósfera creada está realizada con una gran visión, y las interpretaciones (que curiosamente fueron algo criticadas) son de lo más natural, justo lo que se solicita, y en concreto la interpretación de Manuela Velasco, la gran sorpresa de aquel año, es de lo más acertada. Sí que en momentos se le ve sobreactuada, sí que se pone histérica en muchos momentos y resulta muy repelente, pero es precisamente lo que una película que pretende reflejar la realidad necesita, mostrar actitudes extremas y sobreactuadas porque es así como nos comportamos en la realidad ante el peligro... o no reaccionamos o lo hacemos exageradamente. En este caso el estar constantemente gritando y exclamando se hace muy complicado para un intérprete y es muy difícil que una actuación de este tipo no caiga en el ridículo (cualquiera que vea series españolas sabrá de lo que hablo, todas ellas llenas de sub-actores y sub-actrices, algo vergonzoso) por lo que sinceramente encuentro que el trabajo de la semi-desconocida —o mejor dicho, desapercibida— Manuela Velasco se hace más meritorio. Sobre todo hay que prestar atención al final, donde está directamente suprema.

La película de los directores Jaume Balagueró y Paco Plaza ha merecido la repercusión que ha tenido, su trabajo ha sido una maravilla y más teniendo en cuenta que sus películas hasta el momento no habían tenido mucha fama ("Romasanta, la Caza de la Bestia", "Darkness", "Frágiles", "Los sin Nombre", "El Segundo Nombre", etc.), incluso se han encontrado de la noche a la mañana con un remake americano y la posibilidad de hacer una secuela que ha sido muy esperada. Aún no la he visto, aunque recientemente he podido volver a disfrutar de esta "[•REC]" en televisión (hacía años que no veía una película en TV) y el final me sigue pareciendo de las escenas más terroríficas que he visto en mi vida (aunque nada como la primera vez cuando vi la película de noche en el ordenador), un final que alza el nivel película un peldaño y le pone la guinda final al pastel. Sin haber visto "[•REC]2" estoy convencido que hubiese sido ideal dejar la película en una sola entrega y dejar abierto el misterio de los zombies, lo encontrado en el ático y toda la parafernalia militar, pero el negocio es el negocio, además de que la gente también pedía explicaciones a lo sucedido (cosa que tampoco puedo entender, ¿dónde ha quedado el factor "inexplicable"?). En definitiva, "[•REC]" es una película cojonuda de zombies, una película que ha tenido un merecido éxito y que asienta sus bases en una sencillez máxima, un realismo acojonante y una facilidad por provocar tensión y miedo admirable, por lo que la película merece figurar entre las más destacables de los últimos años en cuanto a terror hispánico.

Mi puntuación: 6/10.

"Perdidos" [6x10] The package.

Se veía venir que tras el glorioso "Ab Aeterno" vendría un episodio más flojo, y ha sido el caso de "The package" ("El equipaje"). Este episodio ha sido bastante insustancial, hemos recibido muy poca información nueva e incluso en La Isla se han hecho pocos movimientos... da la sensación de estar estirándose la cosa demasiado. Es irritante que con la de cosas que hay por explicar aún malgasten el tiempo con innecesarios (o cuanto menos, inconexos) flash sideway.

PARTE I: NO TOQUES A LA HIJA DEL JEFE.

Esta vez el episodio ha sido protagonizado por Jin y Sun, a los cuales vimos en los flash sideway anteriores como interrogaban en el aeropuerto a causa de los 25.000 dólares que Jin portaba consigo. El Aeropuerto de LA confisca ese dinero que el padre de Sun debe darle mediante Jin a Martin Keamy, el matón al que asesinó Sayid en anteriores flash sideway y cuyo encargo esta vez es asesinar a Jin, pues por lo visto le hace tanta gracia como en la realidad original —o menos— que esté liado con su hija. La principal novedad de este flash sideway con respecto a la realidad original es que Sun y Jin no están casados aún... Creo que llegados a este punto me parece una broma que intenten sorprendernos con hechos como este, pienso que es una tomadura de pelo que pierdan el tiempo con los flash sideway y así será hasta que no expliquen de una vez por todas por qué tenemos que perder 20 minutos por episodio con las insustanciales aventuras de los protagonistas en una realidad alternativa.

Poco hay a analizar en este flash sideway: Jin y Sun parecen bastante enamorados y Sun quiere usar el dinero de su cuenta secreta para escapar con Jin, y no de Jin como en la realidad original. El Sr. Paik está más empeñado que nunca en matar a Jin, y vemos a un viejo conocido, Mikhail Bakunin, el tuerto de 7 vidas de Los Otros, que trabaja como traductor de Keamy. En este flash sideway no está tuerto aunque en un forcejeo con Jin recibe un disparo justo en el ojo que le falta en la realidad original... ¿debemos interpretar que los flash sideway están relacionados entonces con la realidad original de alguna forma, explícitamente? ¿O simplemente lo del ojo ha sido un guió al espectador? Espero y deseo fervientemente que no sea esto último, y que cosas como la desaparición de Christian Shephard o la cicatriz de la apéndice y del cuello de Jack signifiquen que hay una relación directa con lo que sucede en La Isla. Finalmente vemos que otra novedad es que Sun está embarazada, por lo que en el flash sideway no tiene problemas de fertilidad como en la realidad original; accidentalmente recibe un disparo en el vientre, lo que lleva a los Kwon a preocuparse por su hija/o.

PARTE II: DEL INGLÉS AL COREANO EN UN SOLO PASO.

En la playa Sun desespera. Locke se le aparece a Sun en su antigua huerta y le tiende una mano (figurad y literalmente) para unirse por fin a Jin. Es importante fijarse que Locke recalca que no le está obligando a acompañarla, sino preguntándole si quiere ir con él. Lo que pasa es que justo antes de decirle eso le confiesa que mató a la gente del Templo porque rechazaron su oferta y no vinieron con él, con lo cual le está forzando de forma indirecta. Sun rechaza a Locke creyendo que le está mintiendo y sale corriendo con la mala suerte que se golpea en la cabeza con un tronco. Locke le da alcance, pero parece ser que no quiere llevarse por la fuerza a la coreana y probablemente le provoca un episodio de afasia, es decir, pierde la facultad tan solo de hablar inglés, ya que es capaz de entenderlo y escribirlo sin dificultad. Debemos suponer que Sun ha olvidado el inglés porque Locke le ha hecho algo, ya que si no no tiene sentido que salga detrás de ella para luego dejarla ir una vez que la tiene a su merced. A no ser que Locke no quiera llevarse a alguien por la fuerza y solo quiera hacerlo si ellos aceptan...

Ben, que por allí pasaba, reanima a Sun que a pesar de recordar todo lo sucedido sin problemas no es capaz de hablar en inglés, y Jack tiende la mano (también simbólicamente y literalmente) a la coreana cuando Alpert reaparece diciendo que deben destruir el Ajira y evitar así que Locke escape. Reaparece ese viejo Jack de las primeras temporadas, ese Jack decidido a ayudar a todos alzándose como líder una vez más, pero esta vez un líder de fe, no de ciencia. Por ahí en medio Lappidus demuestra una vez más que es un personaje secundario de lo mejor que nos ha dado la serie en cuanto a punto humorístico: «Habló el tío que se comunica con los muertos».

PARTE III: EL PAQUETE DE WIDMORE.

Cuando Locke va a intentar reclutar a Sun el equipo de Widmore, liderado por Zoe, ataca al grupo del Hombre de Negro secuestrando a Jin. El coreano está cautivo en la habitación 23 de la estación de la Hidra de la Iniciativa Dharma, en la que ésta parecía realizar experimentos psicológicos y donde Los Otros llevaban a cabo sus lavados de cerebro para aprender a amar a Jacob entre otras cosas, como vimos que hicieron con Karl, el novio de Alex Rousseau/Linus. Zoe, la chica del Sr. Widmore, pregunta a Jin por las bolsas de electromagnetismo de La Isla... ¿acaso Widmore quiere cargarse La isla usando esas bolsas?

Mientras, en La Isla, Locke se da cuenta del secuestro de Jin y decide ir a ver cara a cara a Widmore. Antes de todo esto Locke tiene interesantes conversaciones con Sayid, que se queja al Hombre de Negro de no sentir dolor, pena, rabia, felicidad... nada. Aunque quizá es lo mejor para él teniendo en cuenta lo que va a pasar, le comenta el impostor de Locke. Sayid debe estar sufriendo los mismos efectos que Claire sufrió en su día; está claro que son los efectos de la extraña resurrección del árabe, ¿sabremos algún día qué fue lo que provocó la vuelta a la vida de Sayid? Claire también habla con Locke interesándose por la lista de nombres escritos en la pared de la cueva de Jacob. Claire cree que no es del todo útil para salir de La Isla si no está en la lista, pero Locke, que toca a Claire, le dice que sigue necesitándola. Locke comenta además que para poder abandonar La Isla deben hacerlo todos los nombres no tachados de la lista de Jacob juntos, un ritual parecido al de Eloise Hawking cuando esta dio las pautas a los tripulantes del Ajira 316 para volver a La Isla. Locke le dice a Claire que Kate no está en la lista... pero Austen sí que está en la lista con el número 51, ¿acaso solo los números 4, 8, 15, 16 y 23 cuentan para sustituir a Jacob? ¿Qué pasa con los otros 354? ¿Por qué Austen es la única no tachada que no es uno de los números mágicos? Locke quiere usar a Kate para que Jack, Hugo y Sun vayan en el avión de vuelta afuera de La Isla, y una vez utilizada la dejará a merced de Claire, la cual seguramente querrá matarla para sustituirla como madre de Aaron.

Locke se planta ante Widmore —barrera sónica de por medio— con la intención de declararle la guerra, pues sabe que reteniendo a Jin le será imposible salir de La Isla. Widmore demuestra saber más cosas de las que ha dicho hasta el momento, sabiendo que Locke es el Hombre de Negro y este es el Humo Negro, y más tarde habla con Zoe (que es geofísica y puede ser útil para el tema de las bolsas electromagnéticas) dejando claro que el Sr. Widmore tiene un plan bien elaborado, sabe a quién se enfrenta. Widmore encuentra la cámara de Sun en el Ajira y se la da a Jin para que vea vídeos y fotos de su hija Ji Yeon, lo cual enternece al coreano y lo hace más permeable a lo que Widmore tenga que contarle. Widmore repite lo que ya sabíamos, que si el falso Locke sale de La Isla todas las personas que aman dejarán de existir, y explica que el objetivo real de Widmore es que eso no pase. ¿Estará mintiendo Widmore? ¿Tendrá intenciones de quedarse con La Isla de paso? En caso de estar diciendo la verdad el Sr. Widmore sería de los buenos, al contrario de lo que creíamos hasta ahora (aunque sigue siendo responsable de toda la gente muerta en y por el Kahana). Widmore enseña a Jin lo que contiene el misterioso equipaje del submarino, nada más y nada menos que Desmond Hume; no es una sorpresa la aparición de Desmond a estas alturas, que tarde o temprano volvería a La Isla, sino que lo que más impacta es saber realmente cuán importante es el escocés en esta guerra, saber qué papel juega en el enfrentamiento entre los pro-Jacob, los hombres de Widmore y el Hombre de Negro... Sayid observa atentamente como Desmond es sacado del submarino, por lo que en breve el Hombre de Negro conocerá esta información.

Capítulo muy insustancial y yo diría que hasta de relleno. Realmente no ha sucedido nada digno de un profundo análisis, y eso que la serie está demandando con urgencia episodios como el anterior que expliquen no solo el gran significado de La Isla si no también explicación para aquellos pequeños detalles que nos han roído la mente durante tanto tiempo. "Happily ever after", el próximo episodio, puede pintar mejor, quizá (u ojalá) se centre sobre todo en descubrir por qué Desmond es tan importante en La Isla.