"Un Hombre Lobo Americano en Londres". Cuidado con la Luna.

La leyenda del hombre lobo moderno tiene tintes ochenteros.

En 1970 John Landis escribía un borrador de una película acerca de un americano que era atacado por un hombre lobo en Londres para luego transformarse él mismo en uno, basándose en una idea que le surgió cuando trabajaba en Yugoslavia y se encontró con unos gitanos que realizaban ritos para evitar que los muertos resucitasen. Ante el concepto de la confrontación a un ser mitológico en terreno desconocido le surgió la idea de la película, cuyo borrador de guión fue rechazado por ser demasiado cómico para una película de terror y demasiado terrorífico para una comedia. Con el dinero que consiguió de sus películas posteriores, incluida "Granujas a Todo Ritmo" ("The Blues Brothers"), consiguió el presupuesto necesario ($10M) para financiarse en 1981 una de las películas de terror mejor consideradas en la historia del cine y un film de culto instantáneo: "Un Hombre Lobo Americano en Londres".

La película, que fue rodada en Londres y Gales, representa perfectamente el estilo de Landis, un director amante del cine de Serie B, de Terror y la comedia como por ejemplo ha demostrado en la serie "Masters of Horror" con los episodios "Deer Woman" y "Family" en los que no se puede distinguir bien a cuál de los dos géneros pertenecen (de su episodio "In Sickness and in Health" de "Fear Itself" mejor no hablo, que menudo pedazo de mierda) y siempre ha sabido mezclarlos con maestría. En "Un Hombre Lobo Americano en Londres" no falta la autoparodia, el sentido del humor hilarante y las situaciones absurdas, pero también hay lugar para los momentos terroríficos, no de aquellos de pasarlo mal pero sí de los que dejan marca por su espectacularidad e impacto. Es una película sencilla, que cuenta lo que podría ser parte de una historia mayor, la parte que corresponde al protagonista David que de viaje por Europa con su colega Jack se topa con un ser demoníaco que los ataca y maldice, y su posterior estancia en Londres donde sufrirá las consecuencias de sobrevivir al ataque de un hombre lobo. La película está exquisitamente estructurada, comienza progresivamente mostrándonos el temor que envuelve la mitología del hombre lobo en un pequeño pueblo inglés y la intimidad de su gente en ese reducto de 'La oveja degollada' donde la leyenda está tan implantada que no aceptan que los extranjeros anden husmeando por su tierra, y sigue extendiendo su miedo el resto del film mediante perlas en forma de alucinaciones, sueños y apariciones. Las apariciones del Jack-zombie son brillantes en cuanto a maquillaje y también en cuanto a situación de comedia (la conversación con las víctimas en el cine porno es absolutamente hilarante e imprescindible), y hay escenas realmente memorables como la de esa especie de monstruos vestidos como soldados que masacran a la familia ante la mirada de David en el bizarro sueño. En esa escena Rick Baker (el artesano de los efectos de maquillaje) y John Landis se muestran completamente desatados y consiguen una escena tan divertida como sobrecogedora y turbante, y es que la sensación general de la película es muy semejante a la de esa escena en concreto.

Como digo, la progresión del film es formidable mostrando poco a poco el empeoramiento de la situación (visible también en el deterioro físico de Jack en sus consecuentes apariciones) llegando al clímax de la película en la sublime transformación de David en hombre lobo la noche de luna llena, una escena que pasará a los anales de la historia del cine. Los efectos de maquillaje de esa escena aún hoy en día causan un tremendo impacto y demuestran que los efectos por ordenador aún distan mucho de ser tan preciosos y precisos como los tradicionales con látex y animatrónica, y es que cada detalle de la transformación de David es una exquisitez, desde los pelos saliéndole de los poros hasta la deformación de las extremidades, una composición realmente perfecta. Además se ve todo perfectamente y a plena luz, lo que no deja lugar a suposiciones y hace que podamos contemplar con horror el sufrimiento de David y su espantosa metamorfosis. Ver esta escena de crío puede ser algo auténticamente impresionante.

Lo interesante de esta película es que establece un nuevo estándar en las películas de hombres lobo, pese a que en esta en concreto la bestia en la que se transforma David es un lobo diabólico y monstruoso más que en un lobo humanoide; el chico que es atacado por un hombre lobo y sufre la maldición de transformarse él también con la luna llena. Las balas de plata y otros tópicos son dejados de lado y añade la necesidad de suicidarse para liberar a las víctimas del hombre lobo, que pierde el juicio cuando se transforma y se ve impulsado por una sed de sangre insaciable. En este caso las escenas con el lobo son increíbles, es preciosa esa forma de mostrar al hombre lobo, se deduce más que se ve, se intuye y se muestra a trozos excepto al final. Landis reconoce hoy en día que aún tendría que haberlo mostrarlo menos, como por ejemplo hizo Ridley Scott en "Alien. El Octavo Pasajero", para dar más pié a la imaginación que siempre puede resultar más terrorífica que lo que se enseña en realidad. Hay una escena en concreto que en mi opinión es de lo mejor de la cinta, y es el ataque al hombre del metro en la escalera mecánica donde se puede observar al lobo aparecer borrosamente por la parte superior de la pantalla ante el horrorizado rostro de la futura víctima. Quizá en los minutos finales se muestra demasiado la bestia, pero es que el final de la película es tan apoteósico que se perdona todo. Porque el final de la película es de lo mejor que he visto nunca, ese lobo deambulando por Picadilly Circus desatando el pánico y el caos total, gente atropellada y masacrada, cabezas y miembros rodando y Landis demostrando que estaba disfrutando con esa película. Maravilloso final para el magnífico film.

La preciosa Jenny Agutter que interpreta a la enfermera Alex hace un gran papel que le valió la nominación al premio Saturno, y destacó por encima del resto de protagonistas, con excepción por supuesto de David Kessler que carga el peso de la cinta sobre sus hombros de forma brillante. Su toque ingenuo da a la cinta un aire 'creíble' que ayuda mucho a meterse en situación y actúa de forma natural tal y como lo haría cualquiera.

Un apartado digno de mención es el de la música por la recopilación de diversos temas populares que incluyen en su totalidad la palabra luna (moon) en sus letras, las versiones de "Blue Moon", "Moondance", "Bad Moon Rising", etc. pese a que se mantiene bastante al margen y apagada el resto de cinta cuando no suena alguna melodía famosa. Como curiosidad Landis utilizó los efectos sonoros de la película para su espectacular videoclip de "Thriller" de Michael Jackson.

El film ganó dos premios Saturno a la Mejor Película de Terror y al Mejor Maquillaje en los premios de la Academia de Películas de Ciencia Ficción, Fantasía y Terror de América, además de estar nominada a dos categorías más, la de Mejor Actriz (Jenny Agutter) y Mejor Guión, ambos premios ganados por "Indiana Jones en Busca del Arca Perdida", e inauguró la categoría de Mejor Maquillaje en los Oscar. La Academia quedo tan fascinada con los efectos animatrónicos y de maquillaje del film que decidió premiarlo con el galardón y establecer la categoría como una de las fijas a partir de entonces, convirtiéndola en la primera y justa vencedora tras otros dos premios entregados esporádicamente en un par de ceremonias anteriores en los 60'. Inmediatamente se convirtió en una cinta de culto y a día de hoy sigue siendo una referencia, una película imprescindible para los amantes de la Serie B y el género del terror fundido a la comedia que tan bien se le da a John Landis. Una película redonda que tiene escenas memorables y momentos espectaculares, digna de formar parte de las mejores sesiones de los aficionados al cine. Imprescindible.

Mi puntuación: 9/10.